Top 10 Saddest Classic Rock Songs

When You Need a Good Cry

Mais do que drogas e sexo, o desgosto e a dor também são temas comuns no rock ‘n roll. Alguns deles vão impedir-te de ter frio e bater-te mesmo na sensação, outros vão apenas fazer-te chorar sem aviso prévio. Amor não correspondido, separação, morte – não é raro que os músicos escrevam sobre as suas lutas, relações ou tumultos interiores. E a tristeza é universal, pelo que praticamente todos se podem relacionar.

Nem sempre se trata da letra – por vezes é como é cantada ou tocada. Por isso, recomendamos que tire a sua banheira de gelado, talvez uma caixa de lenços de papel para acompanhar, e apenas chore o seu coração.

Simon & Garfunkel – “Bookends”

Da dupla que nos deu êxitos clássicos como “Bridge over Troubled Water” e “The Sound of Silence”, aqui vem outra canção de arrebatamento do coração que é curta mas directa ao ponto.

Talvez seja a simplicidade da faixa que nunca falha em puxar os nossos corações – quer seja a melodia, a harmonia em duas partes ou a letra curta, é apenas pungente especialmente com as linhas: “Há muito tempo atrás deve ser / Tenho uma fotografia / Preserva as tuas memórias / São tudo o que te resta”

“O texto refere-se à passagem do tempo, e às memórias de um ente querido, e assim conclui adequadamente a série de canções intervenientes, que abordam as relações interpessoais em momentos da vida que progridem de canção em canção”. – James Bennighof sobre a utilização de “Bookends” como primeira e última canção do lado um

Não é preciso ser elaborado para fazer passar o ponto. E quem ouvir isto está prestes a ser sujeito a algo tão triste, que acabará por recordar todos aqueles momentos de desgosto na sua vida.

Nine Inch Nails – “Hurt”

You can be an emotionally stable grown man who has not experienced heartbreak even once in his life and still end end end end end to crying like a baby while listening to this. Adoramos também a versão de Johnny Cash, especialmente porque ele fez aquele que é provavelmente o vídeo musical mais triste de sempre (lágrimas brotaram nos nossos olhos apenas alguns segundos) mas nada bate apenas o original.

“A melhor canção antidroga que já ouvi”. – Johnny Cash

Se preferir Nine Inch Nails ou Johnny Cash, a tristeza que lhe dá é a mesma – é crua e não diluída. A canção abre com uma das linhas mais deprimentes de sempre: “Magoo-me hoje / Para ver se ainda me sinto / Concentro-me na dor / A única coisa que é real”

E a forma como é cantada – é como se o cantor estivesse apenas cansado e drenado. Bem, todos nós já lá estivemos, isso é certo.

Alice in Chains – “Nutshell”

A letra é escura, ameaçadora e assombrosa. Mas fala também de desespero e mesmo de morte. Todos nós podemos sentir a dor do cantor-compositor Layne Staley quando canta, “E ainda assim luto / Esta batalha sozinho / Ninguém a quem chorar / Nenhum lugar a quem chamar casa”

Durante a maior parte da sua vida, ele lutou não só contra a toxicodependência mas também contra a depressão. E após a sua morte alguns anos mais tarde, a frase “I’d feel better dead” torna-se ainda mais arrepiante.

“Uma vez que a nossa música é tão deprimente, toda a gente espera que corramos de preto e nos queixemos de merda. Mas isso é um conceito tão errado. Nós apenas nos juntamos e fodemos. Somos como os Macacos ou assim”. – Baterista Sean Kinney

IT É deprimente especialmente para aqueles que actualmente lutam com algo, quer seja com abuso de substâncias ou outros problemas. E não podemos deixar de pensar em Staley sempre que isto acontece.

Nazareth – “Love Hurts”

Se disser que esta faixa não lhe passou pela cabeça quando viu do que se trata esta lista, é muito provável que pensemos que está a mentir. É a canção triste que todos conhecem e todos cantam – quer seja durante noites de karaoke ou sessões aleatórias de interferência.

O verso de abertura é suficiente para o enviar para uma tristeza extrema – “O amor dói, cicatrizes de amor, feridas de amor / E marcas, qualquer coração / Não duro ou forte o suficiente.”

Facto: É originalmente gravado por The Everly Brothers mas a versão mais bem sucedida e popular é a de Nazareth.

A balada de poder de Nazareth apenas o detém na sua pista. Mesmo em 2017, continua a ser a canção universal de ruptura – nada se aproxima apenas de quão doloroso e emocionalmente cicatrizante é este êxito.

Não ficaremos surpreendidos se de repente começarmos a chorar porque é isso que faz. É como se cada momento triste da sua vida voltasse a si.

Tom Waits – “Martha”

Tom Waits’ 1973 clássico “Martha” experimentou um ressurgimento depois de alguns fãs apontarem semelhanças com o sucesso de Adele “Olá” e houve até quem a acusasse de o ter roubado. Mas pondo tudo isso de lado, “Martha” é a prova de que o homem era claramente um génio musical.

Existe tanta tristeza do princípio ao fim que basicamente o destruirá, quer se possa relacionar com ele ou não. E estes versos apenas se destacam, “Operador, número, por favor: já passaram tantos anos / Será que ela se vai lembrar da minha velha voz enquanto eu combato as lágrimas?”

Facto: Tom Waits tinha apenas 24 anos quando isto foi escrito.

Ele canta sobre uma velha chama mas não é tanto sobre o tema que o faz chorar instantaneamente, são as palavras e o anseio na sua voz. Para ele, não há nada mais triste do que o amor perdido. Podemos ou não ter estado no seu lugar, mas é o pacote completo – deprimente desde o início.

As Portas – “The End”

Há algo belamente assombroso e primordial sobre esta canção. Torna-se assustadora e perturbadora no final, mas há tristeza por todo o lado. É uma obra-prima musical e uma das partes mais tristes é quando a voz marcada de Jim Morrison canta, “Desesperadamente necessitado / Da mão de algum estranho / Numa terra desesperada”

O verdadeiro significado de “O Fim” é bastante vago. Alguns dizem que é sobre a morte enquanto outros acreditam que é uma canção de separação.

“Cada vez que ouço essa canção, ela significa algo mais para mim. Começou como uma simples canção de despedida… Provavelmente apenas para uma rapariga, mas vejo como poderia ser uma despedida para uma espécie de infância. Não sei mesmo. Penso que é suficientemente complexa e universal no seu imaginário que poderia ser quase tudo o que se queira”. – Jim Morrison

Não importa o que realmente significa, o facto é que é tanto deprimente como arrepiante, especialmente quando se considera a morte de Morrison que apanhou toda a gente de surpresa.

Harry Chapin – “Cat’s in the Cradle”

P>Even se for solteiro sem filhos, dói seriamente ouvir esta canção. Cada palavra é como uma faca que apenas o corta. A esposa de Harry Chapin, Sandy, fez um trabalho brilhante com esta narração de histórias. A melodia pode ser cativante, mas olhando atentamente para a letra, compreenderá porque é que esta é facilmente uma das canções clássicas de rock mais tristes alguma vez escritas.

É basicamente sobre um pai que está demasiado ocupado para arranjar tempo para o seu filho. Vem em círculo completo quando, como adulto, se torna demasiado ocupado para o seu pai idoso.

“”Cat’s In The Cradle” era uma combinação de um par de coisas. Sempre que estava numa longa viagem, ouvia música country, porque as palavras mantinham-me acordado mais do que apenas música”. – Sandy Chapin

É uma dura realidade especialmente para aqueles que cresceram com pais que estão sempre a trabalhar. E é talvez isso que a torna mais triste – quase toda a gente se pode identificar com o quão doloroso é quando um ente querido não lhe pode dispensar alguns minutos.

Pearl Jam – “Black”

It’s Pearl Jam and Eddie Vedder at their absolute best. “Black” é poético e sombrio, mas acrescentando na voz incrivelmente sexy de Vedder e tudo se junta. A linha “we belong together” apenas o quebra.

Há algo de requintado mas triste na actuação vocal de Vedder e adoramos como ele derrama tanta emoção em cada verso.

“A canção é sobre deixar ir. É muito raro que uma relação resista à atração gravitacional da Terra e para onde vai levar as pessoas e como elas vão crescer. Já ouvi dizer que não se pode realmente ter um amor verdadeiro, a menos que seja um amor não correspondido. É um amor duro, porque então o mais verdadeiro é aquele que não se pode ter para sempre”. – Eddie Vedder

Ah sim, não há nada como o amor não correspondido ou a perda de um ente querido para inspirar os músicos a criar uma obra-prima como esta.

Também, podemos dedicar algum tempo a apreciar como a voz de Vedder soa tão bem como a do disco?

Pink Floyd – “Shine On You Crazy Diamond”

A parte mais triste desta canção é a história de fundo – foi escrita para o antigo membro dos Pink Floyd, Syd Barrett, que é responsável por dar à banda o seu nome.

Ele entrou durante uma das sessões de gravação e tinha um aspecto muito diferente – pesado e com a cabeça e sobrancelhas rapadas. Nem sequer o reconheceram no início e quando o reconheceram, Roger Waters ficou com o coração tão destroçado que ficou comovido até às lágrimas.

“Ele entrou enquanto fazíamos os vocais de “Shine On You Crazy Diamond”, que era basicamente sobre Syd. Ele apenas, por alguma razão incrível, escolheu o próprio dia em que estávamos a fazer uma canção que era sobre ele”. – Richard Wright

Syd Barrett sofreu de doença mental devido em parte ao seu vício em drogas. Acabou por ser expulso porque se tornou mais imprevisível e até se recusava a tocar enquanto estava no palco.

P>P>P>P>É difícil ouvir esta pista arrepiante sem pensar em Barrett e em como o resto do grupo ficou angustiado depois de o ver com um ar estranho e miserável.

Eric Clapton – “Tears in Heaven”

Se isto não te entristece, não te deprime nem te faz sentar num canto e chorar, então deves ser feito de pedra. No momento em que Eric Clapton canta “Saberias o meu nome se eu te visse no céu?”, quase sempre o perdemos. Quer saiba ou não a história de fundo da canção, há algo inexplicavelmente melancólico nela.

Mas também é seguro assumir que todos sabem para quem é esta faixa – o filho de Clapton Conor, de 4 anos, que caiu da janela de um apartamento de Nova Iorque.

“Quase subconscientemente usei a música para mim como agente de cura, e eis que funcionou… Tenho muita felicidade e muita cura pela música”. – Eric Clapton

“Tears in Heaven” recebeu múltiplas nomeações e prémios, mas aquilo pelo que será sempre conhecido é a canção mais triste alguma vez escrita. Mais de 25 anos após o seu lançamento, continua a rebocar os nossos corações.

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